Hogwarts Castle rising against a blue sky at Universal Studios Japan in Osaka
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Universal Studios Osaka

"Universal l'a construit. Le Japon l'a perfectionné."

Je dois être honnête. J’ai trente-quatre ans. J’écris sur les temples, les marchés alimentaires et la qualité particulière de la lumière dans les jardins japonais. Sur le papier, je n’ai rien à faire dans un parc d’attractions. Et pourtant, Universal Studios Japan à Osaka a été l’une des meilleures journées de nos trois semaines au Japon, et je ne fais preuve d’aucune ironie en disant que me tenir en robe de Serpentard devant le château de Poudlard à trente-quatre ans a été plus chargé d’émotion que plusieurs véritables sites culturels que j’ai visités pendant ce voyage.

Lia, qui vibrait d’excitation depuis l’achat des billets, se tenait à l’entrée du parc avec celui-ci déployé derrière elle, et m’a lancé le regard qu’elle a quand on lui donne raison — c’est-à-dire le regard qu’elle a la plupart du temps.

Lia at the Universal Studios Japan entrance — the park gate behind her, the Nintendo World banner visible above, the look of someone who has been vindicated

Le monde des sorciers de Harry Potter

Nous sommes allés d’abord à Harry Potter, parce que Lia est Gryffondor et moi Serpentard, et nous avions un contentieux en suspens avec cette franchise. J’ai acheté la robe à la première boutique sur notre passage. Serpentard, évidemment. Verte et argent, avec l’écusson sur la poitrine et ce drapé dramatique qui me donnait l’air d’un homme ayant des opinions sur les Forces du Mal. Lia a refusé la robe au motif qu’elle possède du « goût » et de la « dignité », mais elle portait un chapeau Plante Piranha de la boutique Nintendo dans l’heure qui suivait, ce qui me semble clore le débat.

Le château de Poudlard est la pièce maîtresse, et la version japonaise est, comme la plupart des choses que le Japon fait avec du matériau emprunté, supérieure à l’originale. Le château se dresse sur son éperon rocheux au bout du village de Pré-au-Lard, et l’attention portée aux détails — la pierre patinée, les fenêtres à petits carreaux, la neige sur les toits — crée un véritable moment de suspension d’incrédulité. Je me suis tenu sur le pont menant à l’entrée, robes de Serpentard flottant dans ce que je choisis de me rappeler comme un vent dramatique, et je me suis senti avoir douze ans à nouveau.

Pierre in full Slytherin robes on the bridge to Hogwarts Castle — the towers and turrets rising behind him, the grey stone, the sense that this is entirely too emotional for a grown man

À l’intérieur du château, le manège Harry Potter and the Forbidden Journey était extraordinaire — une combinaison de montagnes russes et de projection qui traverse des scènes des films avec une fluidité et une intensité qui nous ont laissés sans voix. La file d’attente est déjà la moitié de l’expérience : on traverse le bureau de Dumbledore, la salle de cours de Défense contre les Forces du Mal, la salle commune de Gryffondor, chacune si parfaitement reconstituée que je me surprenais à chercher des détails dans les coins au lieu de regarder si la queue avançait.

La vitrine de balais dans le château a attiré mon regard — un Nimbus 2000 et un Éclair de Feu fixés au mur, avec l’air d’accessoires issus des vrais films. Je suis resté planté devant plus longtemps que ce qui est socialement acceptable.

Quidditch broomsticks on display — the Nimbus 2000 and Firebolt mounted on a dark wooden wall, looking ready to be grabbed

Le déjeuner s’est passé aux Trois Balais — le pub des films, recréé avec ses lourdes poutres en bois, ses lustres à bougies et cette atmosphère médiévale-fantaisie qui donne envie de tout commander avec un accent britannique. Lia était assise face à moi avec quatre Bièraubeurres, une assiette de travers de porc, du maïs en épi, et son chapeau Plante Piranha toujours fermement vissé sur la tête, arborant l’air de la personne la plus heureuse de tous les parcs d’attractions de la planète.

Lia at the Three Broomsticks — four butterbeers on the table, ribs and corn in front of her, the Piranha Plant hat still on, the medieval pub atmosphere glowing behind her

La Bièraubeurre, pour mémoire, est excellente — crémeuse, sucrée, avec une mousse au caramel beurre salé qui se colle à la lèvre supérieure. J’en ai bu deux. Lia en a bu deux. Nous ne discutons pas de qui en a bu une troisième.

Plus tard, quand les lumières du parc se sont allumées, j’ai trouvé une ruelle sombre à l’écart de Pré-au-Lard, censée ressembler à une rue enneigée. La confiserie Honeydukes luisait en vert à travers sa vitrine derrière moi. Je me suis tenu là, dans mes robes de Serpentard, dans la neige artificielle, et j’ai pris une pose qu’on ne peut décrire que comme « sorcier ayant fait des choix de vie discutables et en paix avec eux-mêmes ».

Pierre in full Slytherin robes in a snowy Hogsmeade alley at night — the Honeydukes shop glowing green behind him, fake snow on the cobblestones, full wizard commitment

Super Nintendo World

Si Harry Potter a été le sommet émotionnel, Super Nintendo World était de la joie pure, à l’état brut. La zone a ouvert en 2021 et c’est, sans exagération, l’environnement thématique le plus impressionnant que j’aie jamais traversé. On entre par un tuyau vert — évidemment — et on émerge dans le Royaume Champignon : un monde interactif sur plusieurs niveaux fait de blocs mystère, de pièces tournoyantes, de Plantes Piranha, et d’un château de Bowser qui domine le tout avec la menace d’un boss final.

Lia a repéré les blocs mystère immédiatement. Elle s’est accroupie sous l’un d’eux, a sauté et l’a frappé du poing. Il a fait le son. Le vrai son de pièce de Super Mario. Elle s’est tournée vers moi avec une expression de ravissement si pure qu’elle aurait pu alimenter le parc entier.

Lia crouching beneath a giant question block in Super Nintendo World — hitting it with her fist, the yellow block above her, the green mushroom floor beneath, pure joy

Le manège Mario Kart : Koopa’s Challenge était la raison de notre venue. On porte des casques de réalité augmentée intégrés dans des casquettes rouges de Mario, et le manège combine un circuit physique avec la réalité augmentée de sorte qu’on se trouve simultanément dans un véhicule en mouvement et en train de lancer des carapaces virtuelles sur les sbires de Bowser. Lia et moi avons pris un selfie avec nos casques dans la file d’attente — deux adultes en casquettes Mario, souriant comme des enfants, sans la moindre honte.

Pierre and Lia in Mario Kart helmets in the ride queue — the red caps with the M logo, the industrial set design behind them, two adults with zero dignity remaining

La photo du manège nous a capturés en plein cri. Je ne décrirai pas l’expression de mon visage, sinon pour dire qu’elle confirme que je ne suis pas, contrairement à ce que je projette sur ce site, une personne calme.

The ride photo — Pierre and Lia mid-scream on a rollercoaster, faces contorted, a Japanese woman beside them equally terrified, the word SAMPLE watermarked across the evidence

Donkey Kong Country

La zone la plus récente — Donkey Kong Country — venait d’ouvrir, et la thématisation était à couper le souffle. L’ensemble est conçu pour ressembler à la jungle de DK : ponts en bois, structures couvertes de lianes, rails de wagonnets de mine, et un niveau de détail environnemental qui me faisait m’arrêter tous les quelques mètres pour regarder quelque chose. L’entrée du manège Mine Cart Madness était une œuvre d’art à elle seule — l’arche en forme de banane, les panneaux en faux bois, le personnel en costume d’explorateur.

The entrance to Mine Cart Madness in Donkey Kong Country — the banana archway, the jungle theming, staff in explorer gear, barrels and palm trees everywhere

L’ensemble de la zone Donkey Kong avait une esthétique d’aventure tropicale à la fois absurde et totalement convaincante. L’espace Kong avec ses huttes tiki et sa canopée de jungle donnait l’impression d’entrer dans une cartouche de jeu de 1994.

Donkey Kong Country in full — the Kong sign, the tiki huts, the artificial jungle, visitors wandering through what is essentially a living video game

Lia, pendant ce temps, s’était pleinement investie dans le merchandising. Elle parcourait la boutique Nintendo avec un sac à dos carapace de Bowser sur le dos et le chapeau Plante Piranha toujours sur la tête, examinant des serre-têtes à personnages avec la concentration de quelqu’un prenant des décisions d’investissement.

Lia shopping in the Nintendo World store — Bowser shell backpack on, Piranha Plant hat on, examining character headbands on a wall display with absolute seriousness

Je me suis tenu au belvédère avec le panorama complet de Nintendo World derrière moi — le château de Bowser, les blocs mystère, les collines vertes, le Thwomp, les Plantes Piranha — tenant mon sac de courses Nintendo dans une main et portant mes robes de Serpentard issues de l’autre franchise. Contamination inter-univers. Je ne regrette rien.

Pierre at the Nintendo World overlook in Slytherin robes — the full Mushroom Kingdom spread behind him, Bowser's Castle on the hill, a Nintendo shopping bag in hand, franchise loyalty divided

La vue de Nintendo World à l’heure dorée, avec la foule s’écoulant en contrebas et les nuages de fin d’après-midi s’accumulant au-dessus du château, était véritablement belle — une beauté de parc d’attractions, qui est une catégorie à part entière, mais de la beauté tout de même.

Super Nintendo World at golden hour — the full panorama of the Mushroom Kingdom, crowds below, Bowser's Castle and the question blocks catching the late light

Jurassic Park et le reste

Le reste d’USJ est impressionnant en soi. La zone Jurassic Park possède des montagnes russes dont les boucles se tordent au-dessus de l’allée, et le portail d’entrée avec ses panneaux en bois et sa végétation tropicale produit exactement ce que Spielberg avait en tête — vous donner le sentiment que quelque chose d’imposant et de préhistorique est sur le point d’apparaître.

The Jurassic Park area — rollercoaster loops twisting overhead, the wooden gate, palm trees, crowds flowing through the walkway below

Minion Park

Minion Park au crépuscule était d’un charme inattendu. L’architecture est un délire pastel — bâtiments roses et jaunes, façades de boutiques à thème bonbon, des Minions escaladant les murs et glissant dans des toboggans partout où le regard se pose. Le bâtiment Moi, Moche et Méchant : Minion Mayhem brillait contre le ciel crépusculaire, et la boutique Surrender Candies & Treats avait des Minions qui dégringolaient des fenêtres dans un état de chaos permanent.

The Surrender Candies & Treats shop — Minions tumbling out of a window and sliding down a chute, the pink facade, balloons above, candy-shop awnings below

The Puppy Love shop — a giant pink creature above the entrance, the pastel facade glowing at dusk, hearts and bones in the signage

Minions climbing a ladder on a graffiti wall — the colours popping against the dusk sky, the yellow and blue and purple of their overalls vivid against the street art

Je me suis retrouvé au milieu de Minion Park à l’heure bleue — robes de Serpentard toujours sur le dos, sac Nintendo toujours en main, une statue géante de Minion saluant derrière moi — et un photographe m’a demandé si je voulais une photo. J’ai dit oui. Le résultat est la photographie la plus ridicule de moi qui existe, et probablement la plus honnête.

Pierre in Slytherin robes at Minion Park at blue hour — a giant Minion waving behind him, the Space Killer ride glowing, the Nintendo bag completing the cross-franchise ensemble

L’arrêt final

Notre dernière photo de la journée a été prise sous le requin des Dents de la mer. Le grand blanc est suspendu à une armature en bois près de la sortie du parc, gueule ouverte, dents en avant, et chaque visiteur en partant s’arrête pour poser dessous. Nous avons suivi le mouvement. Lia a hurlé. J’ai fait un pouce en l’air. Le requin avait l’air indifférent. Il était vingt et une heures trente, nous étions dans le parc depuis douze heures, je ne sentais plus mes jambes, et j’étais totalement, sans réserve, heureux.

Pierre and Lia beneath the JAWS shark at night — the great white hanging above them, Lia mid-scream, Pierre giving a thumbs up, the park lights glowing behind them

Notes pratiques

USJ n’est pas un parc pour une demi-journée. Nous sommes arrivés à l’ouverture et repartis à la fermeture, et nous n’avons toujours pas tout fait. Achetez l’Express Pass — les files d’attente sans lui sont de deux à trois heures pour les attractions principales. Le système d’entrée chronométrée de Nintendo World signifie qu’il faut planifier son créneau sous peine de ne pas entrer. Allez-y en semaine si possible. Mangez aux Trois Balais, pas dans les aires de restauration génériques. Portez des chaussures confortables — le parc est immense. Et achetez la robe. Quelle que soit votre maison, achetez la robe. Vous vous sentirez ridicule et vous n’en aurez rien à faire, et les photos seront celles que vous montrerez aux gens pour le restant de vos jours.

Quand y aller : les jours de semaine sont considérablement moins bondés que les week-ends. Octobre était idéal — assez chaud pour le confort, pas assez pour la souffrance. Évitez les vacances scolaires japonaises et la Golden Week (fin avril à début mai). Le parc organise des événements saisonniers — Halloween en octobre, Noël en décembre — qui ajoutent de l’ambiance mais aussi de la foule. Un Express Pass vaut chaque yen, quelle que soit la période.